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sábado, 24 de enero de 2026

Guitars se reedita en CD por Music On CD

 El próximo 6 de marzo se pone a la venta una reedición en CD del disco Guitars de Mike Oldfield. La discográfica es Music On CD, la equivalente a Music On Vinyl pero en formato CD que en recientes años ha reeditado Guitars en LP hasta en dos ocasiones (la última el año pasado).

Esta discográfica se encarga de rescatar discos de artistas que están descatalogados hace tiempo para ponerlos a la venta de nuevo con un diseño casi idéntico al original lanzado en su día. Por lo que no esperamos gran novedad en este relanzamiento que ya se puede pedir en diversas web.

https://musiconcd.eu/product/mike-oldfield-guitars/

jueves, 1 de enero de 2026

Se edita en febrero un doble LP y CD de Knebworth 1980

El próximo 28 de febrero los bootlegs vuelven a la carga... en la misma web donde salió el Orchestral Hergest Ridge, ahora se vuelve a 'explotar al fan' con un lanzamiento algo dudoso.

Se nos vende como el 'complete broadcast' (cuando nunca, que se sepa, se ha retransmitido este concierto) y no deja de ser los 4 temas que tenemos en el VHS desde 1980. En esta ocasión tenemos de nuevo vinilo doble azul limitado a 250 copias y otra tirada en doble LP negro.

La cuarta cara del LP se añaden los 24 minutos de la retransmisión en TV del concierto en Edimburgh Gateway de 1980, temas los cuales no estarán en la edición en CD que de momento no está en preventa.

Así presenta el producto la web:

Edición limitada en vinilo de color: 250 unidades en todo el mundo

Reproducción del programa del evento

La cara 4 incluye 24 minutos de la retransmisión completa de la televisión escocesa, filmada en el Gateway Theatre de Edimburgo en 1980, que contiene una interpretación en directo muy poco común de “Sheba”. Esta canción tan apreciada del álbum QE2 cuenta con Maggie Reilly como voz principal.

Nota: Este material adicional es exclusivo de la edición en vinilo y no está incluido en la versión en CD.

La aparición de Mike Oldfield en Knebworth el 21 de junio de 1980 marcó un momento significativo en su carrera, ya que representó una de sus escasas actuaciones en directo a gran escala durante ese período. El concierto formó parte de un importante festival al aire libre que también contó con otros artistas destacados de la época, como The Beach Boys y Santana. Para Oldfield, conocido por ser algo reservado e incómodo con las actuaciones en vivo, subir al escenario en un recinto de tal magnitud fue especialmente destacable. El evento atrajo a decenas de miles de aficionados a la histórica finca de Hertfordshire, que se había consolidado como uno de los principales espacios británicos para conciertos al aire libre a finales de los años setenta y principios de los ochenta.

La actuación presentó material del extenso catálogo de Oldfield, con especial énfasis en sus innovadoras composiciones multiinstrumentales. Su montaje escénico requería una coordinación técnica considerable, ya que Oldfield era conocido por tocar numerosos instrumentos él mismo durante los conciertos, alternando con fluidez entre guitarras, teclados y otros instrumentos. La interpretación en directo de su obra exigía tanto virtuosismo musical como una cuidadosa orquestación, ya que muchas de sus grabaciones de estudio incluían abundantes sobregrabaciones y capas instrumentales que debían recrearse en un contexto en vivo.

El concierto de Knebworth tuvo lugar en una fase interesante de la carrera de Oldfield, tras el enorme éxito de Tubular Bells y de álbumes posteriores como Hergest Ridge, Ommadawn e Incantations. Para 1980, ya se había consolidado como una figura pionera del rock progresivo y de la música instrumental, aunque seguía siendo una presencia enigmática que concedía relativamente pocas entrevistas y realizaba pocas actuaciones en directo en comparación con sus contemporáneos. La magnitud de Knebworth representó tanto una oportunidad como un desafío para un artista que prefería el entorno controlado del estudio.

El propio evento ha pasado a formar parte de la rica historia de Knebworth como recinto de conciertos, uniéndose a la lista de actuaciones memorables de grandes bandas de rock de la época. Para los seguidores de la obra de Oldfield, el concierto supuso una rara oportunidad de presenciar sus complejas composiciones interpretadas en directo con una producción completa. Aunque Oldfield continuaría actuando de forma esporádica a lo largo de su carrera, su aparición en Knebworth sigue siendo un hito notable que demuestra su disposición a compartir su innovadora visión musical con grandes audiencias, a pesar de su bien documentada incomodidad con la exposición pública.

Lista de canciones

Guilty – 5:44

Tubular Bells, Parte 1 – 28:53

Tubular Bells, Parte 2 – 8:39

Ommadawn, Parte 1 – 17:16


Formación

Bajo: Hansford Rowe

Batería, percusión: Mike Frye, Pierre Moerlen

Batería, percusión, vibráfono: Benoit Moerlen

Flauta, saxofón: Bimbo Acock

Guitarra: Nico Ramsden

Guitarra, voz: Mike Oldfield

Teclados: Peter Lemer, Tim Cross

Voces: Maggie Reilly, Wendy Roberts

Aquí el enlace para hacerse con el doble LP azul. Aquí el doble LP negro. Y un doble LP test pressing.

miércoles, 19 de noviembre de 2025

Amarok 35 Aniversario doble LP review, by Tubak

 El fin de semana pasado tuve el ‘placer’ de escuchar la versión cercenada y troceada que UMG y vete tú a saber quién perpetró para el 35º aniversario de Amarok. Y sí, es una versión troceada porque divide una obra creada para ser indivisible en cuatro partes de manera cutre, innecesaria, arbitraria y salchichera y es una obra cercenada porque al partirla en cuatro partes no sólo han tenido que modificar la obra en sí ya que además han quitado trozos por lo que si quieres escuchar Amarok ENTERO tal y como se grabó y publicó e ÍNTEGRO (lo cual me parece lo más grave de todo), esta no es tu edición. Simplemente hay que escuchar el final de la cara A y el comiendo de la cara B y luego ponerse ese mismo trozo en el CD (entre los minutos 14’45 y el 15’05), y se puede apreciar fácilmente que hay algo raro, que falta o que no está en su sitio. Simplemente con esto, me parece ya ridículo y bastante absurdo defender semejante chapuza. 

Respecto al sonido, tengo mi teoría. Para empezar hay que decir que Amarok fue pensado y creado y concebido como una pieza única e indivisible (creo que no hace falta comentar la historia con Virgin y el por qué de su difícil radiodifusión, porque ya simplemente con eso se vienen abajo todas las escusas que pudiesen ser presentadas para justificar que se trocee este álbum) y por tanto la opción CORRECTA para escuchar esta obra sigue siendo la editada en formato CD (ojo, dicho hasta por el propio Mike Oldfield).

Una pregunta retórica, ¿cuántos de vosotr@s escucháis Amarok de forma usual en formato vinilo (me refiero a la versión que existía hasta ahora, la de 1990)? Me da que pocos o muy pocos, por lo que es fácil que algunos llevéis (llevemos) más de diez, veinte o incluso treinta años sin escuchar este disco en vinilo. Y es aquí donde entra mi teoría, la primera vez que escuché Amarok fue en vinilo en un equipo digamos de gama alta… pero fue hace casi treinta años y ya sonaba de escándalo. Cuando me compré la versión en CD dejé de escuchar el álbum en ese formato por lo que se podría decir que siempre lo he escuchado en formato digital, es decir en CD (y puedo asegurar que este disco lo he escuchado sin exagerar más de trescientas veces por lo que me lo conozco al dedillo). Hace un par de semanas me puse mi vinilo de Amarok simplemente por curiosidad y la verdad es que aluciné con la calidez que da el formato vinilo a los graves, sobre todo a los graves, aunque en general cualquier cosa en vinilo si es de origen suena más ‘cálido’ y real que en un CD (los vinilos re-escalados es otra cosa bien distinta) y lo noté, bastante. Y este creo que es el motivo por el que algunos se quieren escudar en el desmembramiento de la obra, por la calidad del sonido. Calidad que creo que en un alto porcentaje está ‘influenciada’ por el hecho de no haber escuchado de manera recurrente Amarok en vinilo estos últimos años y haber ‘claudicado’ y adaptado el oído al sonido digital y preciso del compact disc en vez del sonido más ‘analógico’ y cálido del vinilo. Sinceramente, esta nueva versión en cuatro partes no es que suene indiscutiblemente mejor, porque no es así, suena ligeramente mejor pero sólo en algunas partes muy puntuales, pero no en toda la obra lo que en ningún caso justifica el troceamiento para esa presunta implementación sonora ya que para más ‘inri’ esto que se nos presenta NO ES de ningún modo por lo que he escuchado una remasterización, simplemente le han subido el volumen a la grabación (considerablemente por cierto) y lo han cortado y EDITADO, nada más. Si se hubiera querido sacar una versión ‘mejorada’ en cuanto a sonido, el formato no era de modo alguno un doble vinilo troceando la obra en cuatro partes, el formato óptimo para tener una mejora sonora de un álbum que fue grabado originalmente en digital habría sido un BluRay o un CD (o SACD), de una sola pista, sin más.

Respecto a los cortes, como ya he comentado al principio, el que hay entre la cara A y la B es un claro ejemplo no sólo de que la obra ha sido alterada, sino que además se han perdido partes, a ver son segundos, cierto, pero son segundos de una puta obra de arte. Es como si se trocease la Gioconda en cuatro partes y en una se le quitase un trocito de un dedo, en otra se le recortase una ‘miajica’ el pelo, en otra un poquito del horizonte… y luego además se le ‘suavizasen’ los bordes para no ser tan abruptos, ¿a que sería una vergüenza y una alteración de la obra inadmisible? Y aunque se pudiesen juntar todas las partes después en un solo cuadro, ya no sería lo mismo, porque está ALTERADO. Pues esto es lo mismo. Si lo cortáis, por lo menos dejadlo INTEGRO no editéis y remezcléis nada por favor. Y bueno, el último corte, que era el más obvio y fácil, el de la suite “Africa” pues… dejan ahí los treinta segundos de la sección “Green Reprise” en tierra de nadie al principio de la cara D en vez de dejarla como final de la cara C, un despropósito más.

Otra cosa es que a mí los tiempos no me cuadran. Me sale como minuto y medio de menos. La primera parte la cronometré y dura aproximadamente 14’ 39”, la segunda 14’05”, la tercera 14’22” y la última 15’21”, en total 58’27”, por lo que una de dos, o el disco ha sido ligeramente acelerado o he cogido mal los tiempos (aproximados) que lo dudo, algún que otro segundo de más o de menos puede haber, pero minuto y medio… no sé. Los tiempos correctos según los cortes que todos conocemos serían: de la primera parte (desde “Fast Riff Intro” a “Didlybom”)  15’00” (21 segundos más en el original en CD), la segunda (desde “Mad Bit” a “Boat”) 14’27” (otros 22 segundos más en CD), la tercera (desde “Intro Reprise 2” a “12 Pre / Intro Watz”)  14’45” (23 segundos más en el CD) y la última (que incluiría “Green Reprise” y las tres secciones de “Africa”) 15’50” (otros 29 segundos de más en el CD). Por tanto el disco está ‘acelerado’ aproximadamente minuto y medio según mis tiempos. Que ojo, puede ser también por el formato en vinilo, pero raro por lo menos es.

Hace unos años cuando se comenzó a estilar volver a comprar en vinilo, éstos incluían una tarjetita con una descarga digital para poder escuchar el vinilo en digital (algunas de esas descargas incluso estaban en HD, por ejemplo “Collaborations” o “Exposed”, ambas de 2016, incluían una descarga digital en HD, los archivos en HD de “Exposed” para ser sinceros son brutales y suenan de escándalo, para bien por supuesto). Con el paso del tiempo y los oscuros intereses ‘abaratatorios’ discográficos esta práctica se ha perdido en las ‘brumas de su indiferencia’ hacia nosotros lo cual me parece mal porque muchos de los que compramos estas ediciones, para qué nos vamos a engañar, no las vamos a reproducir de manera recurrente (véase el ejemplo de los discos de ‘colorines’ tan de moda ahora, cuya calidad sonora es bastante discutible) y simplemente las compramos por el hecho de tenerlas. Pongo un ejemplo, la famosa y carísima edición de las olimpiadas de Londres 2012, ¿alguien usa realmente esa edición parar escuchar  ese tema? ¿La habéis oído alguna vez? Suena horrorosa y en cambio de un color a otro del vinilo se nota en el sonido claramente. Si se supone que han re-editado este disco con un sonido mejorado, ¿por qué no han incluido una descarga digital de este disco en HD? A mí como completista me gustaría tener esta ‘versión’ porque esto a fin de cuentas es una versión de un disco, no es ni una re-edición, ni una remasterización ni nada parecido, es una nueva  versión (o edit) de Amarok (sacacuartos) sin más y me gustaría tenerla en formato digital para mi archivo personal sin la incomodidad de tener que estar cada cuarto de hora levantándome para cambiar de cara el vinilo si algún día me ‘apetece’ escuchar ello (que días tontos tenemos todos). Cierto es que cuando pase la vorágine volveremos a escuchar nuestro CD de toda la vida y este ‘invento’ empezará a coger polvo irremediablemente en nuestras estanterías. Porque dudo que este lanzamiento sea para melómanos recalcitrantes buscadores del sonido perfecto definitivo de una obra en concreto, que alguno puede haber, pero dentro de ese grupo pocos habrá óldficos me da a mí (que alguno puede haber, repito, pero pocos). Es más, es que ni siquiera en las plataformas musicales actuales de streaming se ha ‘colgado’ esta versión, a día de hoy sigue en línea la versión INTEGRA del disco en su versión del año 2000. Si esto suena tan bien y están orgullosos de lo que han hecho con este disco, ¿por qué no han lanzado esta versión en dichas plataformas o han puesto a la venta una versión digital de la misma? Y más teniendo en cuenta que de esta forma multiplicarían por cuatro las escuchas del disco como es obvio y de perogrullo. No me lo explico, o tal vez sí, y ese es el problema, que lo que nos han querido vender es una scooter como si fuese una Harley Davidson y… como que no. Como mucho una Vespa vintage, pero como suele pasar con este tipo de motos, esto es para coleccionistas y poco más, es decir, para mirarlo, decir que se tiene y poco más, para el ajetreo diario se usan las otras motos, las de toda la vida.

Luego vendrán los palmeros y los resignados de turno diciendo que bueno… que por lo menos han editado algo, vale, pero ¿realmente estamos dispuestos a que sea a este precio? Jodiendo una obra maestra en lo más profundo de su esencia. Yo seré un mal fan pero escuchar Amarok troceado y con partes alteradas (y no por el propio Oldfield, por mucho que haya dado su aprobación a este ‘experimento’) me parece una aberración. Quizás sea por lo que significa este disco para mi (lo llevo incluso tatuado en un brazo) o quizás sea porque estoy hasta las calandracas de que nos presenten productos cada vez más mediocres con fallos no sólo en el sonido, si no con faltas de ortografía, errores de diseño y tipográficos…  ¿en serio hay que tragar con todas estas cosas? ¿Criticarlas es de ser mal fan, o peor aún, de ser un desagradecido? Yo creo que no, y si pago por un producto de ‘coleccionismo’ exijo un mínimo de calidad como poco que justifique el desembolso económico, porque otra cosa no, pero baratas este tipo de cosas no son.

Todos los que aquí estamos, o al menos lo que habéis llegado a este punto del largo texto vamos a comprar TODO lo que saquen de este hombre porque somos completistas irremediables e irredentos pero joder, que se lo curren un poco, sólo pido (o pedimos) eso, un poco de CALIDAD en el producto, que si en el listado de instrumentos pone “Rototom” en la reedición no ponga “Rotator”, que si las letras las quieren cambiar de color que por lo menos mantengan mínimamente el diseño original (que además es un diseño de los ‘míticos’ de Oldfield) y que si van a trocear algo, por lo menos que no eliminen cosas o las alteren. Realmente no es mucho pedir, creo.

Y bueno… en cuanto a la portada, pues, creo que ya está todo dicho, simplemente es la guinda de un pastel fallido.

miércoles, 3 de septiembre de 2025

Amarok se lanzará en doble LP


Hace ya unas semanas, nuestro 'insider' Paco Salazar, ya nos comentó en privado que Universal tenía listado un doble LP de Amarok. Algo que no nos sorprendió porque el propio Phil Smee nos lo adelantó que estaba previsto el lanzamiento el año pasado, al igual que la reedición de Hergest Ridge. Al final, lo último que oímos fue 'saldrá en el último trimestre del año'. Y aquí ha llegado.... Pero no es oro todo lo que reluce.

Todos teníamos la mínima esperanza que Aamarok se hubiese remezclado en Dolby Atmos al igual que Hergest Ridge recientemente, y más teniendo en cuenta que hace unos años, el propio Mike nos dijo que iba a empezar la remezcla en 5.1 de Amarok (algo que entendemos que al final no sucedió). Durante estas semanas, en el grupo de tertulias Oldfield hemos ido debatiendo que posiblemente este doble LP fuera el disco original y la nueva mezcla por David Kosten, pero este 'viejo perro' que os escribe, llegó a comentar: "¿y si parten el disco en 4 partes?". Hubo cierta polémica entre mis compis, pero por desgracia se han cumplido mis palabras.

El próximo 31 de octubre... (halloween, que innovador) sale a la venta un doble LP con Amarok partido en 4 partes. El disco ha sido remasterizado en half-speed por Miles Showell (que se está encargando de los nuevos remasters de Oldfield) y dividido en dos LPs (aprobado por Mike, según la propia nota de prensa).

De momento, eso es todo. ¡Ah no! Tenemos nueva portada, en la que las bonitas letras de Amarok diseñadas por Tom Newman han sido sustituidas por unas horrendas letras digitales que pierden toda la magia de las originales. De hecho, ni la 'R' ni la 'K' vuelven a ser dobles.  Encima cometen el error en la nota de prensa poniendo que es el 25 aniversario, que algo así podría explicarse de por qué las letras salen en plateado (por las bodas de plata), pero claro, hay un pequeño error y es que es el ¡35 aniversario! no el 25...

Por otro lado, se nos indica que: Reserva «Amarok» en la tienda oficial de Mike Oldfield antes de las 23:59 del viernes 30 de septiembre de 2025 para participar en el sorteo de dos entradas para escuchar el vinilo masterizado a media velocidad en un estudio en Londres el 30 de octubre de 2025, con una charla sobre el proceso de masterización. El ganador también se quedará con el set de etiquetas blancas que se reproducirá ese día.

LINK A LA TIENDA OFICIAL


viernes, 8 de agosto de 2025

Saldrá Voyager en LP morado


Ya sabemos la moda ahora de que Warner lance sus discos en colorines, lo hizo con Guitars y Millennium Bell hace un año y ahora le llega el turno a Voyager. Esta vez va a ser de color morado y llevará un inserto, a diferencia del original que era negro y sin nada (que salió en 2015). 

La fecha está programada para el 19 de septiembre y ya se puede encargar en la misma web de Music On Vinyl en el siguiente enlace. Y no, no parecen haber corregido la errata de la contraportada, llamando Forset a Forest.

https://www.musiconvinyl.com/products/mike-oldfield-voyager-purple-vinyl?variant=55602151522681



sábado, 19 de julio de 2025

Entrevista exclusiva a David Kosten

Como bien sabéis, desde hace un par de años, el nombre de David Kosten es sinónimo de la actualidad Oldfield, debido a que es el responsable de remezclar los trabajos de Oldfield en su 50 aniversario. En 2023 fue el encargado de hacer la mezcla Dolby Atmos de Tubular Bells, y este año 2025 ha repetido experiencia con Hergest Ridge. Me puse en contacto con el y le hice las preguntas que creo que podrían ser interesantes para entender mejor su trabajo en el catálogo de Oldfield. Por otro lado, quiero agradecer a nuestro colega Helios Bolorinos por la traducción de la misma. Que la disfrutéis.

¿Cómo surgió la oportunidad de trabajar con el catálogo de Mike Oldfield?

Pues fue algo bastante simple. Universal, la discográfica y el representante de Mike en Reino Unido, me propusieron trabajar en Tubular Bells.

¿Conocías la música de Mike antes de empezar este proyecto?

¡Claro que sí! Crecí en el Reino Unido, donde Mike era una estrella. Sus canciones eran éxitos absolutos, y de hecho mi primer contacto con la idea de grabación por capas y multipista fue gracias a él. Fue cuando grabó la música para el programa infantil más famoso del país, y dedicaron un episodio entero a mostrar cómo grababa cada instrumento por separado en su estudio. Me dejó completamente hipnotizado.

Has trabajado ya en dos remezclas de su obra. ¿Cuál te resultó más complicada?

Sin duda Tubular Bells fue un auténtico quebradero de cabeza. Hergest Ridge fue mucho más agradecido, y además no tenía tanta presión con los plazos. En TB faltaban muchos elementos, así que tuve que ingeniármelas para cubrir huecos y recrear la estructura original de la mezcla, lo cual implicó muchísima edición en las multipistas. Como ya sabrás hasta faltaban las campanas originales en el multipistas.

Imagínate más de 20 minutos de música por cada una de las partes, en los que casi cada segundo de cada pista está lleno de sonidos, algunos de los cuales se usaron en la mezcla final y muchos de ellos no. Y que nada de lo que se había empleado para la mezcla final  —EQ, reverb, delay, compresión, automatizaciones...— estaba grabado en las multipistas. Creo que acabé usando unas 200 pistas de audio, cada una con su propio paneo, volumen ,efectos y EQ  para replicar la mezcla original. En una pista original de 16 canales podías tener hasta 8 sonidos diferentes repartidos a lo largo de cada parte. ¡Estaba todo a reventar de música!

Así que respondiendo a tu pregunta, no fue Hergest Ridge la más complicada.

¿Has tenido contacto directo con Mike en el que te haya dado instrucciones de manera directa sobre el trabajo a realizar?

Mike tiene un gran representante en Reino Unido, con mucho conocimiento y en el que confía plenamente . A través de él me ha hecho llegar varios mensajes con indicaciones sobre lo que quería que hiciera, como por ejemplo qué versiones de los álbumes debía intentar recrear, etc.

En la segunda parte de Tubular Bells, en la sección de gaitas, hay un momento en el que parece que un bombo va fuera de tiempo. ¿Eso ya estaba así en la grabación original?

En realidad no es un bombo, es un bajo. Y sí, está tal cual lo grabó Mike en su momento durante las sesiones de Tubular Bells. Aunque algunas de esas partes no debería de haberlas dejado en la mezcla final que hice.  

¿Hay planes de seguir remezclando más discos de su catálogo?

Ojalá. La verdad es que con estos proyectos siempre tengo que guardar silencio hasta que me dan luz verde para hablar.

Si pudieras elegir, ¿qué disco de Mike te gustaría remezclar a continuación?

Sería una delicia remezclar cualquiera de sus discos. Incluso cuando hay complicaciones, disfruto muchísimo el proceso. Su música encaja de maravilla con el formato 5.1 y atmos. Escucharla en un sistema multicanal es algo mágico.

¿Qué herramientas utilizas para hacer estas nuevas mezclas?

Trabajo con Pro Tools, buenos cascos (uso Audeze LCD5) y altavoces (ATC SCM100A), además de mis 30 años de experiencia como productor, ingeniero y mezclador. También tiro de hardware externo si hace falta para procesar algunos sonidos.

¿Hubo algo que te sorprendiera especialmente al trabajar en Hergest Ridge?

Lo más fascinante de este trabajo es ser una de las pocas personas que ha podido asomarse al interior del proceso creativo de algo tan maravilloso. Poder comprender la complejidad de las capas, la estructura y la creatividad de Mike Oldfield.

Y aún me sigue sorprendiendo lo increíble que puede sonar una grabación cuando está interpretada por un genio, grabada con gran maestría y sobre una buena cinta analógica.

Hergest Ridge ha tenido varias mezclas diferentes a lo largo de los años, y cada fan tiene sus partes favoritas. Por ejemplo, en la mezcla del 76 los coros de la segunda parte se oyen con más claridad. En tu versión te mantienes muy fiel a la original del 74. ¿Tuviste dudas sobre si destacar ciertos elementos más que otros? ¿Te guiaste por tu criterio o pudiste consultar con alguien que participara en la grabación?

No, en este caso las instrucciones de Mike fueron clarísimas, así que ni me planteé desviarme de ellas. Además, a mí me encanta la mezcla original del 74. Es normal que cada fan tenga su versión favorita. Para muchos, por ejemplo, la de 2010 será la que más conocerán. Es una pena que no tengamos el tiempo ni el presupuesto para hacer versiones en Atmos de todas las versiones que hay… Lo mismo dentro de unos años lo haga una IA ¡y yo me quede sin trabajo!

¡Gracias, chicos!

¡Espero que os haya resultado interesante!

martes, 1 de julio de 2025

Analizando 'Tubular Bells Live Premiere'

Con la vorágine originada con el lanzamiento del Tubular Bells 2003 en LP, la reedición en Bluray de Hergest Ridge y la futura edición del Orchestral Hergest Ridge, ha pasado muy desapercibido el lanzamiento de otro bootleg para la colección.

Y cierto es que de nuevo, hablamos de un bootleg que poco o nada de interés tiene, solo engordar nuestra colección ya dilatada de lanzamientos piratas.

Este bootleg vuelve a repetir el primer concierto en solitario de la historia de Oldfield, la presentación de Tubular Bells en el Queen Elizabeth Hall. Y es que en los últimos años hemos llegado a ver este directo lanzado en CD pirata hasta 4 veces. Incluso comparte título con uno de ellos. No hace ni un año de hecho que salió en versión digipack.

Entonces, ¿aporta algo este lanzamiento en cuanto a los otros?. Bueno, hay que decir que en esta ocasión, los que están detrás de este lanzamiento se han molestado en meter algún tipo de filtro de limpieza de audio, que se nota nada más empieza el locutor a presentar el concierto. Esto es lo único destacable de ello. ¿Es efectivo? En parte sí, en parte no. El directo se escucha ligeramente mejor, pero claro, al no disponer del concierto en una buena grabación por pistas, y al hacer una limpieza de a saber qué generación han usado de esta grabación de radio, pierde ciertos matices con respecto a la grabación que todos tenemos.


Pero bueno, al menos se han molestado en hacer algo distinto. De hecho, el diseño del mismo no molesta e incluso es atractivo. Esta vez no tenemos un texto en la doble página interna, tan solo una foto poco vista de Mike en esos años, y el pequeño texto figura en la parte trasera.

En fin, una lanzamiento poco o nada atractivo pero que nos anima a estar atentos de cualquier movimiento en el mundillo Oldfield, que llevaba unos años muy parado.

jueves, 19 de junio de 2025

This Is Rock publicará otro monográfico sobre Oldfield

La revista This Is Rock vuelve a sorprendernos con el segundo monográfico que le dedica a Oldfield en dos años, esta vez centrado en la etapa que lleva de Hergest Ridge a Ommadawn, que como sabemos están de aniversario.

Hace medio siglo Mike Oldfield se refugió en las colinas fronterizas con Gales huyendo de la fama de ‘Tubular Bells’, la presión de la industria discográfica y los ataques de pánico. Allí, un músico perdido en la naturaleza, forjó su primer número uno, ‘Hergest Ridge’, y una obra maestra, ‘Ommadawn’. Hemos vuelto a esos parajes que inspiraron su música más telúrica, hemos entrado en la casa donde la grabó y hemos charlado con sus viejos amigos. Un viaje inolvidable.

La revista ya la tenéis a la venta por solo 5 euros en el siguiente enlace:

https://tusrevistas.es/producto/mike-oldfield-030/

viernes, 30 de mayo de 2025

Analizanzo: "Tubular Bells 2003" LP azul y CD

La verdad es que siempre es buena noticia que salga algo de Oldfield. En este caso había cierto interés porque es un disco que en su día (hace ya 22 años) sólo salió en CD+DVD y en cassette en algunos países. Era necesario tenerlo ya en LP, y así tachar uno más de la lista.

En este caso, Warner Music Spain ha apostado por un bonito LP azul que incluye una carpetilla interior con la bonita foto de Oldfield de la época y el listado de instrumentos que usó en su día. Es gracioso ahora leer esos procesadores y ordenadores que usó en la época y en parte da nostalgia pensar todo el tiempo que ya ha pasado del lanzamiento oficial.

Pero... o pero... ¿qué sería un lanzamiento Oldfield sin unos buenos gazapos? Es triste, pero es así, es difícil encontrar una edición perfecta de Oldfield en los últimos 25 años. Y aquí tenemos otro ejemplo. Por un lado, en la parte trasera del disco (tanto CD como LP) lista el tema "Latin" de manera españolizada poniéndole tilde: "Latín". Y lo más gordo... cuando pones en LP y en la galleta del mismo te indica que es la primera parte, se reproduce la segunda. Es decir, las galletas del LP están invertidas, algo que pasó hace años en otra edición LP tubular.

Es algo que se puede dejar pasar, porque no deja de estar el contenido ahí, pero sí es cierto que al final molesta y parece que los fans de Oldfield tengamos que pasar por el aro todo tipo de error en estos lanzamientos.

A parte, aunque sea mínimo, la galleta del LP del vinilo, tiene el logotipo de Warner en un intento de estar ordenado con el logo tubular y el título, pero está algo movido a la izquierda y da una sensación rara al verlo.

Por otro lado, el CD es simplemente correcto, es al estilo del CD del 50 aniversario de Tubular Bells de hace un par de años, estilo sobre, sin apenas lomo, con el CD en un lado y un pequeño libreto al otro. El libreto básicamente es casi idéntico al original, simplemente con nueva tipografía de las letras.

En resumen, un lanzamiento esperado que vuelve a estar ensombrecido por una serie de gazapos que no deberían existir en ningún lanzamiento de una gran discográfica.


martes, 22 de abril de 2025

Hergest Ridge (50th Anniversary Edition) en Bluray y LP

Tal como anunciamos hace ya prácticamente un año, teníamos alguna filtración por parte de Paco Salazar de que había intenciones de reeditar la segunda obra de Mike Oldfield al estilo de la de Tubular Bells en 2023, sin embargo ésta vez sólo en LP y Bluray.

La cosa se 'congeló' para cuando realmente fue el aniversario en cuestión en agosto del año pasado, y no quedaba claro si al final saldría o no, pues había cierto ambiente de desidia por la compañía (tal como nos comentó el diseñador Phil Smee, el cual mandó el nuevo diseño y no había obtenido ninguna noticia al respecto). Pues casi un año después por fin sale la reedición 'deluxe' del segundo disco de Mike.

El próximo 27 de junio saldrá en LP doble y Bluray (de momento no hay noticias de CD) Hergest Ridge por su 50 aniversario. Y así lo describe el press release este lanzamiento:

Hergest Ridge es el siguiente paso en la serie de reediciones conmemorativas de los “tres primeros” trabajos pioneros de Mike Oldfield. Tras el éxito en las listas del Reino Unido del relanzamiento de Tubular Bells en 2023, llega su sucesor, que alcanzó el número 1 en el Reino Unido, con una edición masterizada a media velocidad en Abbey Road, con una nueva portada aprobada por el propio Mike, quien, desde su retiro, escribió una breve y completamente nueva nota para el álbum. Es la primera vez que ambas mezclas se publican juntas en vinilo: la mezcla original de 1974, masterizada a media velocidad por Miles Showell; y POR PRIMERA VEZ EN VINILO, la mezcla del álbum realizada por Mike Oldfield en 2010.

Para 1974, Mike Oldfield estaba asimilando el enorme éxito de su álbum debut, Tubular Bells, que había sido lanzado el año anterior. Su éxito siguió creciendo de manera silenciosa, impulsado por la inclusión del tema de apertura en la exitosa película El Exorcista. El álbum se convirtió en un fenómeno: encabezó las listas del Reino Unido, ganó un Grammy y le abrió de par en par las puertas a la carrera de Mike Oldfield.

Oldfield, en ese momento, podía hacer lo que quisiera… y lo hizo. Desapareció. Se fue al oeste de Londres y se estableció en Kington, una hermosa ciudad mercado en Herefordshire. La ciudad está dominada por Hergest Ridge, una extensa y elevada tierra comunal con vistas impresionantes que se extiende desde el pueblo hasta Gladestry, en Gales. Combinando sus vuelos en planeador sobre la Ridge y tocando en la posada local, Penrhos Court, Oldfield creó Hergest Ridge, el sucesor de Tubular Bells, compuesto en The Beacon, su hogar en esa región fronteriza.

Con un nuevo diseño gráfico supervisado por Mike Oldfield (incluyendo nuevas fotografías tomadas en la Ridge en 2023), Hergest Ridge ofrece una oportunidad para reevaluar esta sobrecogedora música pastoral inglesa: dos suites interpretadas y ejecutadas por un músico de 21 años que huía de la fama.

Se nos da a entender que tendremos también una edición de Ommadawn en algún momento determinado, algo que ya os podemos adelantar que efectívamente está en los planes de la discográfica, pero después de ver que casi han tardado un año en lanzar la de Hergest, no sabemos cuándo saldrá la de Ommadawn.

Por otro lado, nos hace gracia eso de 'nueva nota y breve para el álbum' escrita por Mike... esperemos que no pase lo que pasó en la de Tubular Bells que fue una nota ya rescatada de la edición de 2009.

https://shopuk.mikeoldfieldofficial.com/products/hergest-ridge-50th-anniversary-vinyl-2lp

Y ahora vamos a por el Bluray. Tal cual pasó en 2023 con el de Tubular Bells es un lanzamiento exclusivo de SDE. Eso quiere decir que sólo se puede adquirir en la web de SDE y es bajo demanda. 

Es decir, tenemos hasta el 6 mayo para pedir todos los bluray que queramos, y una vez pase la fecha, no habrán más reimpresiones, y se fabricarán los bluray que se hayan pedido.

El bluray nos lo presenta así la propia web SDE:

El álbum de 1974 de Mike Oldfield, Hergest Ridge —su continuación a Tubular Bells— será lanzado en blu-ray de audio exclusivo de SDE en junio.

Publicado en agosto de 1974, el álbum encabezó las listas del Reino Unido durante tres semanas y, al igual que su predecesor, contiene dos largos movimientos instrumentales: "Parte Uno" y "Parte Dos".

Hergest Ridge fue maquetado en 1974, luego grabado y lanzado ese mismo año. Posteriormente, fue remezclado en cuádruple sonido para la caja Boxed de 1976 y, en 2010, nuevamente remezclado por Mike Oldfield en sonido envolvente 5.1 y estéreo. Más recientemente, David Kosten ha realizado nuevas mezclas en Dolby Atmos, 5.1 y estéreo. Increíblemente, las OCHO versiones de este álbum están incluidas en el blu-ray exclusivo de SDE, y la mezcla en Atmos también se presenta en versión binaural para auriculares (compatible con todos los auriculares).

Versiones incluidas en el blu-ray:
Mezcla Dolby Atmos por David Kosten (2025)* (48/24)

Mezcla Surround 5.1 por David Kosten (2025)* (96/24)

Mezcla Estéreo por David Kosten (2025)* (96/24)

Mezcla Binaural por David Kosten (2020)* [solo para auriculares] (48/24)

Mezcla Surround 5.1 por Mike Oldfield (2010)

Mezcla Estéreo por Mike Oldfield (2010)

Mezcla Cuádruple (Quad) (1976)

Mezcla Estéreo Original (1974)

Demo original (1974)

*Estas versiones solo estarán disponibles físicamente en este producto.

El blu-ray exclusivo de SDE se envía con una funda coleccionable de la serie SDE Surround Series. Se presenta en una caja amaray transparente para blu-ray y se incluye la funda especial de colección.

Esta edición de Hergest Ridge es un blu-ray de audio sin restricción de región y es el número 41 de la serie en curso SDE Surround Series. No te lo pierdas. Este producto es de edición limitada y el plazo de reserva finaliza el 6 de mayo de 2025. No se garantiza disponibilidad después de esa fecha, así que asegura tu copia hoy mismo reservándola en la tienda de SDE, ya sea directamente mediante este enlace o usando el botón especial de compra de la tienda SDE. Envíos a todo el mundo.

Además del blu-ray exclusivo de SDE, también estará disponible un set en vinilo de 2LP masterizado a media velocidad, que incluye la mezcla original de 1974 (remezclada por Miles Showell) y, por primera vez en vinilo, la mezcla estéreo de 2010 realizada por Mike Oldfield.

Este lanzamiento en blu-ray de Hergest Ridge es una colaboración entre SDE y UMR, y estará disponible a partir del 27 de junio de 2025.

Vuelve David Kosten a la carga. Esperemos que esta vez no tengamos que 'sufrir' algún error de la mezcla y merezca la pena esta nueva mezcla de Hergest Ridge, que aparece exclusivamente en Dolby Atmos, 5.1, estéreo y Binaural. Además tenemos todas las otras mezclas del disco que se han hecho anteriormente, la de Oldfield de 2010 en estéreo y 5.1, la quadrafónica del boxed de 1976 y la original de 1974, a parte de la demo de ese mismo año que salió en LP el año pasado en el RSD.

https://superdeluxeedition.com/news/mike-oldfield-hergest-ridge-on-sde-exclusive-blu-ray/

viernes, 18 de abril de 2025

Analizando 'Saved By The Bell'

Como muchos sabréis, hace unas semanas se anunció un nuevo bootleg de Mike por las redes; algo que ya no nos sorprende en demasía porque desde 2018 se han sucedido una docena de bootlegs de Oldfield de mayor o menor calidad, lo que a los 'coleccionistas' nos mantiene en alerta y entretenidos.

En este caso, el doble disco se anunciaba como un concierto en Dortmund supuestamente retransmitido en radio durante la gira de Discovery en 1984. La cosa prometía, porque dicho concierto no se tenía en tal calidad y pensábamos que estábamos ante un 'descubrimiento' (nunca mejor dicho) de un concierto inédito de Mike.

Pero, por desgracia, y como muchas veces ocurre en este tipo de lanzamientos... "emosido engañado". El doble disco lleva el concierto completo de Viareggio, el ya lanzado (de hecho, no hace muchos años) en un bootleg llamado 'Foreign Affair', que ya incluía este concierto. De hecho, el contenido de ambos CDs es un calco del anterior citado, no es ni una fuenta distinta ni nada por el estilo.

En cuanto al diseño, si es verdad que ésta vez (a diferencia del 'Foreign Affair') la portada lleva fotos de la gira correspondiente, pues ese anterior llevaba una foto de Mike en la gira de Crises (aunque una variante de la misma está tanto en la parte trasera del libreto y de la contraportada). El diseño interno viene a ser un calco de muchos de estos últimos bootlegs, lo que demuestra que los mismos 'personajes' están detrás de estos lanzamientos, pero cada cierto tiempo cambian de nombre para no ser descubiertos. El texto no relata nada fuera de lo común salvo que nombra el concierto contenido como si fuera de Dortmund, cuando en realidad es el de Viareggio.

En fin, otra oportunidad perdida para encontrarnos con un documento interesante de Mike, pero que si no tenéis este concierto, es una buena opción para incluirlo en vuestra colección, ya que el directo suena muy bien y la edición está en CDs prensados, no grabados.

Aunque, eso si, la fabricación es inglesa, y casi todas las tiendas que han puesto en venta este bootleg tienen que pasar por las 'temidas' aduanas, lo que al final te da un zapatazo bueno a la cartera.

viernes, 28 de febrero de 2025

Tertulias Oldfield 3.0 - Programa 28 - Colaboraciones Parte 4 - Les Penning y Tom Newman

Siguiendo con estos 'nutritivos' especiales dedicados a las colaboraciones de Oldfield con otros artistas, en ésta cuarta parte, nos centramos en las realizadas con Les Penning y Tom Newman.

De nuevo, a la batuta estuvo Anselmo García, y esta vez colaboramos Diego Milenial, Paco Salazar, Alberto Palacios y quien os escribe. Los fans que nos apoyan en el podcast ya podéis escucharla, y el resto podréis escucharla en abierto el próximo 10 de marzo. Que la disfrutéis.

jueves, 13 de febrero de 2025

Datos definitivos de la reedición de TB2003 en LP ¡y CD!

 Como bien adelantamos hace unos días, parece que hay intención de editar por primera vez Tubular Bells 2003 en LP, pero según las nuevas informaciones que se muestran en la web Turn It Up Records también lo tendremos en CD, en formato digipack.

Por un lado vemos que el LP será de color azul (esta gente de Warner está obsesionada con el azul) y además parece que llevará un insert con la foto de Oldfield en el libreto del disco original, y eso si, no saldrá en marzo como apuntaban las primeras webs, si no que en mayo:

LP

CD

Lo tendremos disponible el próximo 23 de mayo de 2025.



miércoles, 23 de octubre de 2024

Tertulias Oldfield 3.0 - Programa 25 - The Killing Fields 40 Aniversario

Ya tenéis disponible los fans que nos apoyáis en ivoox la siguiente tertulia del podcast. En este caso, y debido al 40 aniversario de la banda sonora de Mike, Killing Fields, hemos vuelto a analizar la obra, con un equipo inusual que ha aportado frescura y un montón de datos e información muy interesante.

Estuvieron presentes: Alberto Palacios, Helios Bolorinos, Diego Milenial, Diego One Houndred, Manu Herrera y Anselmo García (esporádicamente). Presentada y editada por José Juan Tobal. ¡Que la disfrutéis!

martes, 15 de octubre de 2024

The Millennium Bell saldrá en LP de color

 
Tal como era de esperar, y tras el lanzamiento en versión limitada de un LP azul de Guitars, Millennium Bell correrá la misma suerte a finales de noviembre de este año. Se lanzará en un vinilo azul traslúcido, que estará limitado a 1000 copias, y que lo tendremos disponible el 22 de noviembre.

Las tiendas que ya lo tienen en pre venta, nos lo venden así:

The Millennium Bell is the 20th record album by Mike Oldfield, originally released in 1999. The theme of the album reflects different periods of human history.

The album borrows its name from the dawning of the 3rd millennium and Oldfield’s Tubular Bells series of albums.The Millennium performance of the latter half of the album plus some older tracks was given in Berlin, Germany on New Year’s Eve 1999, with an estimated audience of 500,000 people. Oldfield recorded the majority of the album at his home studio, Roughwood Studios, Berkshire, and then recorded the orchestrations in just one day at Abbey Road Studios, London with the London Session Orchestra.

The Millenium Bell is available as a limited edition of 1000 individually numbered copies on translucent blue coloured vinyl and includes an insert.

Aquí podéis encargarlo, aunque entiendo que de aquí a poco podremos verlo por otras tiendas:

https://www.crashrecords.co.uk/collections/home-latest-pre-orders/products/mike-oldfield-millennium-bell-pre-order?srsltid=AfmBOorVDq-5CKDWUyHKMmRL50ZWlhoE7z8giVWtX4LDgDbDnmpneUoS

viernes, 19 de julio de 2024

"Nuevo" bootleg a la vista


Una vez más, el único concierto de la gira Then And Now que tenemos de buena calidad sonora se lanzará el próximo 6 de septiembre. Este concierto ha salido ya anteriormente en formato jewel case, pero ahora lo hace en digipack, sin saber si será el mismo 'source' que el anterior bootleg u otro ligeramente distinto. La discográfica pirata que lo edita es IDS Records.

El precio ronda los 17 euros, y de momento ha salido tan solo en alguna web en preventa, entiendo que de aquí a poco estará disponible en amazon:

https://shop.season-of-mist.com/mike-oldfield-live-in-poland-1999-radio-broadcast-2cd-digipak


miércoles, 12 de junio de 2024

¿Habrá reedición de Hergest Ridge?

Estamos a pocos meses del 50 aniversario del segundo disco de Mike Oldfield, uno de los más queridos por los fans: Hergest Ridge. Es curioso que en los años recientes haya habido cierto movimiento en las discográficas que tratan con Oldfield en cuanto a lanzamientos se refiere, porque si os dais cuenta, desde el 2017 a 2021 más o menos, tuvimos una escasez inmensa de movimiento del catálogo de Oldfield.

Sin embargo, en 2021, sobre todo en el RSD empezaron a lanzarse LPs reeditados del catálogo de Oldfield, y otras cosas fueron moviéndose, a pesar de la retirada de Oldfield de cualquier vida pública y musical. Todo se intensificó el año pasado debido al gran aniversario de su obra cumbre, con ese lanzamiento del Tubular Bells en CD, doble LP y Bluray audio, además de las demos en LP en el RSD, retituladas como Opus One.

Ahora, en el RSD de este año, de nuevo, se han reeditado las demos de Hergest Ridge en LP, repitiendo el primer paso de lo que ocurrió el año pasado. Y, yo estoy casi seguro que estamos ante el inicio de la reedición del catálogo de Oldfield por Universal, ya sin Mike estando involucrado (aunque en las sombras el apruebe o haga cambios de las propuestas de la discográfica), porque más o menos se van siguiendo todos los pasos del año pasado. 

En este caso, contamos con fuentes muy fiables que ya nos han anticipado que algo va a pasar, y es posible que aparezcan cosas que nunca hayamos tenido de manera oficial este mes de agosto. 

Lo que me ha parecido curioso es, tras saber alguna que otra cosa (que ya se desvelará en su debido momento) me propuse hacer una encuesta en Facebook sobre el posible relanzamiento de Hergest Ridge por su 50 aniversario, y la gente más o menos opinaba lo siguiente:


La gente, en su inmensa mayoría opina que no habrá reedición de Hergest Ridge, y algún fan ha comentado que no aportaría nada o sería un sacacuartos. A ver, en este caso tengo que mostrar mi opinión al respecto. 

Estamos ante la realidad de que es más que probable que jamás volvamos a saber nada de nuestro artista favorito, por su propia decisión (y totalmente respetable) y sabiendo que no hay nadie al timón de su situación (no estamos ante un Elvis, o unos Queen o unos Beatles...) creo que siempre que se saque algo bajo su nombre es una buena noticia.

Me explico, este tipo de cosas es lo que hace mover el catálogo, y un simple anuncio de un relanzamiento de un disco de Oldfield puede llegar a una nueva persona que puede llegar a escuchar el disco y hacerse fan del maestro. Ya solo con eso, merece la pena. Prefiero mil veces que se reediten los discos de Oldfield a que no ocurra absolutamente nada, como pasó desde 2017 a 2021, porque siempre se saca algo que puede traernos a los fans de siempre algo de mínimo interés.

Es pronto para dar detalles, pero tiene pinta que el lanzamiento de las demos de Hergest Ridge en el RSD no será el único lanzamiento en homenaje del disco que cumple 50 años. ¿Qué nos puede aportar a los fans de siempre? Pueden venir nuevas remezclas del disco en Dolby Atmos, puede venir el lanzamiento oficial en digital por primera vez de Froggy Went A Courting (justo cumple este año 50 años este tema también), o incluso, el ya más que olvidado Orchestral Hergest Ridge, que un pajarito nos ha comentado que está en los archivos de Universal, y puede que sea una oportunidad única para tenerlo de manera oficial y a buena calidad.

Y vosotros, ¿qué opináis? ¿os motiva que se vuelva a relanzar el catálogo de Oldfield con alguna perlita que nunca hayamos escuchado, o pensáis que es un sacacuartos y que no sirve de nada?

lunes, 10 de junio de 2024

Los temas olvidados de las reediciones

 De sobra es conocido que Mike Oldfield, tras el lanzamiento de Music Of The Spheres en 2008, y mudarse a las Bahamas, iba con intenciones de retirarse definitivamente, y en parte lo cumplió, pero el hecho de que Virgin perdiera los derechos de su catálogo con Oldfield, y los adquiriera Oldfield y por defecto, Universal, hizo que estuviera entretenido un tiempo.

Mike dedicó desde 2009 a 2016 a reeditar su catálogo de Virgin desde Tubular Bells a The Killing Fields, siendo al final cancelada el resto de reediciones debido a su más que de sobra conocida retirada final. 

Hay dos caras de la moneda cuando un propio artista se dedica a remasterizar o cuidar su catálogo: y es que nos va a brindar cosas que posiblemente ni la propia compañía supiera de su existencia, pero al mismo tiempo, el artista puede hacer cosas incomprensibles para el fan, pero que para ese artista "x" años después del lanzamiento oficial de esos trabajos, vea con buenos ojos realizar.

Ese sin duda es el caso de estas reediciones. Era la primera (y seguro que última) vez que el propio Mike se dedicaba en cuerpo y alma a realizar las reediciones de su propio catálogo, realizando remezclas de la gran mayoría de sus trabajos (con algunos cambios dignos de debate) y "omitiendo" ciertas cosas que nosotros, los fans, dábamos por hecho de que estarían.

Es sin duda digno de alabar, la cantidad de temas inéditos en singles que tiene Oldfield a lo largo de su larga carrera, y yo recuerdo en el lejano año 2008 cuando se anunció que se reeditaría su catálogo, que daba por hecho que todos esos temas irían incluidos. 

Oldfield, sin embargo, iba con otra idea. Si bien la gran mayoría se incluían, hubieron algunas faltas dignas de mención:

-Mike Oldfield's Single: si bien este tema se incluye en todas las ediciones en formato digital del Tubular Bells de 2009, Mike lo hizo fue remezclar el tema, modificando muchos aspectos del tema original de 1974. Y, a pesar de que el disco 2 de la deluxe llevaba espacio de sobra para incluir el tema original, este se omitió sin ninguna razón aparente.

-Froggy Went A Courting: el simpático tema que Oldfield versionó en la cara B de su famoso Mike Oldfield's Single pasó sin pena ni gloria, sin ninguna mención ni remezcla alguna, a pesar de que hay dos versiones de la misma.

-Don Alfonso: uno de los temas más queridos por los fans, ya había tenido mala suerte en el pasado, pues en su inclusión en The Platinum Collection (2006) nos trajo una versión en mono con mala calidad, sacada directamente del video incluido en el DVD Elements de un año antes. 

-Sally (I'm Just A Gorilla): aunque no salió en los singles, si que es un tema que durante un corto periodo de tiempo formó parte del LP original de Platinum, y todos tuvimos las esperanzas de verlo en la reedición de 2012, pero no fue así.

-Rite Of Man: ni más ni menos que la cara B original de Moonlight Shadow fue omitida de una reedición más que completa de Crises (2013) dejándonos algo de mal sabor de boca.

Lo que es curioso y casi podemos confirmar, es que Universal se encargó de remasterizarlo todo, y después, posiblemente, el propio Oldfield fue eliminando del tracklist lo que no vio con buenos ojos. ¿Por qué? Pues porque a lo largo de los años, alguno de estos temas se han rescatado en alguna recopilación standard, con créditos acordes a los años de las reediciones a los que pertenecen. Estos son:

A Vivir Que Son Dos Días (La Banda Sonora 2): un disco lanzado a los pocos años del relanzamiento de Crises, incluía Rite Of Man remasterizada con copyright de 2013, el año en que salió la reedición de Crises.

Now Yearbook 1974: este cuádruple disco lanzado hace bien poco, incluía en digital Mike Oldfield's Single, ¡por fin! Siendo su debut en digital, 50 años después de su lanzamiento. ¿Adivináis que? en los créditos aparece como año de copyright el 2009, año en que salió la reedición de Tubular Bells.

Algo que no entenderemos nunca son ciertas decisiones que un genio como Oldfield tomó en estas omisiones, y más teniendo en cuenta que por estos detalles, parece que los temas se llegaron a remasterizar. Ahora que Tubular Bells se reeditó el año pasado, y tiene toda la pinta que Hergest Ridge lo hará este año, es más que probable que al no estar Oldfield detrás, nos rescaten más joyas perdidas de las reediciones de Oldfield, pero esto nos lo dirá el tiempo.


lunes, 6 de mayo de 2024

Tertulias Oldfield 3.0 - Programa 21 - Guitars 25 Aniversario

 
Este año Tertulias Oldfield sobre todo va a hacer retertulias de discos que están cumpliendo años redondos, para seguir con esta serie de análisis de la discografía de Mike, y uno que está a pocos días de cumplir 25 años, es Guitars.

Hace casi 10 años analizamos el disco, siendo una de las tertulias más recordadas en su tiempo, pero entonces estuvimos solo 4 de nosotros, esta vez hemos tenido 8 tertulianos que nos han dado su punto de vista de este disco de la etapa Newfield.

La tertulia ya está disponible para mecenas de nuestro programa de ivoox, y el próximo 24 de mayo estará disponible para todos.

miércoles, 1 de mayo de 2024

"Man In Rain", ¿demo filtrada en youtube?

Hace unas pocas horas, el canal de youtube "Vintage Alternative", ha subido un video de un podcast en el que se ha mostrado lo que parece ser una demo del famoso hit de Tubular Bells III, Man In The Rain.

El descubridor en cuestión Ryan Hamilton, cuenta en el video, que se dedican a escuchar cassettes que estuvieron en un almacén a las afueras de Londres con demos de canciones de diversos artistas de los 90. Por alguna razón, estos cassettes se subastaron, y según cuenta, un amigo de Ryan lo compró en una subasta y se lo mandó a este tal Ryan en Texas y cada semana van descubriendo uno de cada cassette de dicha colección. Lo curioso es que muchos cassettes no tienen nombre, pero en el caso del de Oldfield estaba bien localizado con su respectivo título. 

Y en el episodio de hoy ha aparecido el de sobra conocido hit de TB3, con Cara Dillon, Man In The Rain.

El cassette en cuestión muestra una pequeña diferencia en el título, llamándolo: "Man In Rain", y ya tiene la característica voz de Cara, pero con ligeras diferencias. Sobre todo, la diferencia está en el solo de guitarra que suena al final de Oldfield, que precisamente es el final del demo en cuestión, pero la canción está muy cercana a la versión final que todos conocemos.

Un descubrimiento más de los archivos que aparece por casualidad y que siempre es un honor escuchar.